GLAMOUR TO KILL "superdotada" new video

GLAMOUR TO KILL "superdotada" 
new video
GTK "superdotada"
Starring 
Eduardo Casanova
Co-Starring 
Laura Put & Diego De La Viuda 
Special appearance 
Lola Von Dage


Directed by Marta Asensio
Director of photography Andrés Garzas 
Cameramen Chema Martinez & Andrés Garzas
VFX Supervisor Álvaro Izquierdo
VFX Composer Carlos Serrano 



GTK on iTunes

Jemek Jemowit talks to r2k music mag



Jemek Jemowit is "l'enfant terrible¨ in the underground alternative scene of Berlin. I just met him yesterday night having a drink in a bar called "Kumpelnest", we had a ball and here there are some nice "highlights" of our conversation.

"Give mothers vanity bag to the children 
and you will have a glam-punk-band."

r2k - Hello boy how are you?
JJ - Hola Luis, i’m fine. Yeah, let’s go!

r2k - Let's start from the beginning! when is the coming out of Jemek Jemowit artist?
JJ - Jemek Jemowit arose at my parents place when I was a teenage, well actually i still am, I try. I started with recordings at home with a 90’s casio keyboard and a web mic. I made my CD-R albums and sold them for 2 € to my classmates, friends and strangers. In this time I never thought about playing live, it was just a home recording project.

r2k - How do you get your inspiration?
JJ - It’s always about feeling this supershit inside and searching for the right toilette, I found mine in music.

r2k - Any trick?
JJ - Oh, yes… Lack of sleep always works quite good.


r2k - What do you think about "sex, drugs & rock'n roll"?
JJ - Nothing. Hahaha… well it’s such an ultra common and boring slogan… well, no comment. hahaha

r2k - What's "Zemsta"?
JJ - It’s polish, as me, and means "revenge". It’s the contrary to "rise and fall" (as for Bowies Ziggy Stardust it was): I m not rising and I won’t fall in the society, I just venge.



r2k - How was the process of the album production?
JJ - I recorded the whole Album at my home studio. Home alone.

r2k -  "Zemsta" is your album debut, would you say your music is electro punk?
JJ - It’s not a modern days electropunk genre. Maybe it’s punk in an abstract meaning or in its roots: It’s made without future intentions, it’s made for now. And for me.

r2k - You are an artist from Berlin, how did you get to release your music on a Greek label company?
JJ - I’ve been playing in the beginning of 2011 in Athens. They invited me to play there in the Carousel Bar. They asked me to contract their label Fabrika Records along with Die Selektion & Petra Flurr. I feel really well besides these boys, so I said "YES"!

r2k - Is Berlin important for your music or you could move to any other place?
JJ - Well, i don’t know… I grew up here and it’s fine. Someday soon Berlin gets more fancy than it is already. So I will have no other choice.

r2k - What's about Berlin's alternative scene?
JJ - Berlin is an orphanage for weirdoes, everyone is welcome. The scene is really warm hearted.

r2k - Make up, lipstick, is it glam attitude? is it punk or is it you?
JJ - It’s fun time. Give mothers vanity bag to the children and you will have a glam-punk-band.


 "Zemsta"
BRAND NEW ALBUM PRESENTED ON
THE DROP DEAD FESTIVAL IN BERLIN
Arranged and Produced by Jemek Jemowit
All songs written by Jemek Jemowit,
except »Sad Ostateczny«: Lyrics by god
Recorded at Jemcock Productions Studios, Berlin, D, 2011
Mastered by Luis Miguélez at Records to Kill Studios, Berlin, D, 2011
Vinyl release on Fabrika Records, Athens, GR, 2011




tracklist:
01 Intro / Jeans und Leder
02 Männer meiner Heimat
03 In Schöneberg
04 Meine Tabletten
05 Liebe, Krass und Hass
06 Am Boden zerschmettert
07 Sad Ostateczny
08 Angst vor Feuer
09 Zemsta
10 Internist im Internet
11 Chce zostac twoja matka
 

credits:
Intro [MotorFM Broadcast]: Elizabeth Rushe
Scream Queen on »Zemsta«: Anne Helm


www.jemek.net

Photos by Gonzalo Armas
http://www.gonzaloarmas.com/


interview © r2k music mag
photos © owners 

GTK "superdotada" TEASER

r2k music mag presents

Glamour To Kill "superdotada" TEASER
Video directed by 
Marta Asensio
Starring 
Eduardo Casanova 
Co-Starring 
Laura Put & Diego De La Viuda
Special appearance  
Lola Von Dage


GTK "superdotada" new video 
will be on youtube on the 25th of August 2011

Luis Miguélez vs Tony Trash (Gore Gore Gays)

 
Colaborar con Gore Gore Gays en la canción "ULTRAviolencia" ha sido todo un lujo!
El rodaje del video inicialmente fue por separado pero un viaje relámpago que me llevó a Valencia, en momentos de Fallas, sirvió para acercarme mucho mas al grupo ante la cámara, y lo mas importante, acercarnos como personas, especialmente con su cantante y lider Tony Trash.

Anécdota!
Tony tuvo que sufrir por unos dias de mi acusado comportamiento, casi como "guiri" que llega a las Fallas de Valencia por primera vez en su vida para disfrutar de los petardos, castillos de fuego, trajes regionales y mascletá incluida. Todo bien aderezado con buenas paellas, arroz negro, ... y sobre todo mucha salsa alioli. 
Una vez que pasaron los fuegos de Fallas, Valencia volvió a su normalidad en cuestión de segundos y a partir de ahí, nos centramos en grabar las imagenes que faltaban para el video.

Acostumbrado al color gris de Berlín, recuerdo esos dias como un maravilloso aperitivo de luz y sol primaveral en el mediterráneo, tambien dias de mucha risa y dias de agradables conversaciones con Tony, conversaciones que nos llevaban de un lado a otro de la historia de la música. Y que en incluso en algun punto de intensidad máxima nos llevaron a la idea de hacer un libro!
Pero escribirlo todo ocuparía muchas páginas, asi que de momento como tampoco tenemos mucho tiempo para el libro completo, hemos decidido empezar por ese aperitivo de luz y sol a modo introductorio.


Para el principio me apetece la versión de la canción "Es mi hombre" de Sara Montiel y su video que parece levanta ampollas y mucho comentario "de mentes" extrañas.


LM - Veo que el cuero y látex no pierden el tiempo con GGG, ¿tu que piensas? ¿cuales son vuestras boutiques preferidas?
TT - Siempre me ha gustado la estética fetish y el S/M en todas sus variantes. Desde el leather más clásico a lo Tom de Finlandia hasta la goma más sofisticada de los neogóticos de hoy en día. Soy muy fan de dibujantes como Eric Stanton o John Wliie, el creador de Gwendoline y la revista "Bizarre". También me encantan fotógrafos fetish como Eric Kroll, Irving Klaw, Elmer Batters o Doris Kloster… ¿Boutiques favoritas? no sé, soy un poco gualtrapona en ese aspecto y, para el grupo, cuando no encuentro lo que quiero me lo acabo haciendo yo mismo, como los cinturones y complementos de cuero, camisetas y esas cosas. Las botas de la marca Demonia me encantan.

LM - A modo de introducción o aclaración! Gore Gore Gays ¿es un grupo gay o solo un juego de palabras?
TT - El grupo nació con vocación gay power total y absoluta. No queríamos dejar lugar a ninguna duda, empezando por el nombre, que es una vuelta de tuerca a "Gore Gore Girls", la película de Herschell Gordon-Lewis. La verdad es que, al margen de querer divertirnos, el proyecto surgió a partir de la rabia contenida. Tanto Rampova, con quien formé el grupo en un principio, como yo sufrimos agresiones por parte de nazis por el mero hecho de ser maricas, bien por tener pluma o bien por estar haciendo cruising… y GGG nos sirvió como estallido, sin la necesidad de acabar matando a alguien :))) Los primeros años fueron muy queer, muy militantes… un ejercicio de autoafirmación. Habían millones de canciones en la historia cantando solo al amor heterosexual y ya estaba bien. Eso era lo que más nos podía diferenciar del resto para no ser "un grupo más". Por lo menos en castellano poco se había hecho al respecto. El "Rockstation" de McNamara era lo único que se acercaba a nuestra idea de lo que debía de ser un grupo gay. Lo que no quería decir que todos sus integrantes tuvieran que ser forzosamente maricones. De hecho, todos los guitarristas que han tocado en GGG son hetero… bueno, todos menos tú ;)

LM - Bueno, nunca he dicho que soy gay jajaja, de todos modos yo creo que el álbum "Rockstation" que hice con el grupo McNamara es apto para todos los públicos, de hecho hay muchos seguidores del "Freakshow" que no son precisamente gays y hay bandas de glam rock con mucho lipstick como "New York Dolls" o las "Motley Crüe" que tampoco son gays.

TT - Afortunadamente!!! Seguidores gay-friendly los hay, menos mal. A lo que me refería es que en el "Rockstation" se podían escuchar frases como: "se han encontrado dos maricas muertas…", "la coca me vuelve medio loca…" o "punto-com-arroba-punto-maripuri-punto-maricón-punto-con-tacón…", algo que, me parece a mi, no había ocurrido en España desde el "Voy a ser mamá" o el "Rock de la farmacia" del propio Fabio McNamara.

LM - Eso es cierto y hasta incluso el éxito repentino del "maricón punto con tacón" nos pilló desprevenidos tanto a Fabio como a mi ¿Por cierto crees que la tolerancia hacia los gays, la música, arte, etc ... ha cambiado en estos años?
TT - Teniendo en cuenta que hace tan solo 30 años nadie se atrevía a respirar y nos podían meter en la cárcel, pues sí. Ahí tenemos a Ricky Martin que ha podido salir del armario y no ha pasado nada, sigue con su carrera… Pero, de todas formas, no hay que bajar la guardia. Todavía queda mucho Torquemada suelto por el mundo y a la mínima ya te están deseando la muerte en cualquier comentario de YouTube, la gente está muy loca…

LM - Ya lo sé, hay mucha mente demente jajaja. Tengo recuerdos vagos de hace muchos años, un chico aparecía por los camerinos en un concierto de Alaska y Dinarama, eras tu?
TT - Seguramente. Os seguía en peregrinación… Sobre todo, recuerdo una vez muy loca en las fiestas de un pueblo, Líria creo que era, el camerino era una carpa llena de gente y acabamos haciéndonos fotos unos a otros como descosidos…


LM - Un día me confesaste que tu primera sensación al ver a Alaska y Dinarama en carne y hueso fue timidez y un poco de terror, ¿que pasó?

TT - Ufff…!!! Menuda tremolina que me entró. Tenía 14 años recién cumplidos y conseguí que mi cuñada me acompañase, ya que mi madre no me dejaba ir solo. Ya me perdí la presentación de "Deseo carnal" en el Pachá de Valencia allá por diciembre del 84, creo recordar, y fue de las veces que más amargamente lloré de pequeño, esa vez y cuando me perdí el estreno de "Grease", pero esa es otra historia… Total. Que dos meses más tarde volvisteis a tocar por Valencia, esta vez en la discoteca "Lime" de Torrente, y allí que estaba yo haciendo cola en la puerta con mi jersey de pico, mis rizos y mi cuñada… Entonces llegó una furgoneta negra, empezó a bajar gente y, como una aparición mariana o como seres de otro planeta, Alaska y Dinarama cruzaron la calle y se metieron en la discoteca. Los que más llamabais la atención erais Olvido y tu. Ella iba ataviada como su bruja Truca televisiva, tal cual: pelo de trapo, mochila al hombro y abrazada a un gremlin de peluche; y tu eras un demonio de pelo rojo vestido de cuero negro. Bueno, mi cara debió ser como la de Marlene Dietrich en "Pánico en la escena" cuando le enseñan la muñeca manchada de sangre, jajaja… Apenas atiné a disparar un par de fotos desenfocadas, y si entonces hubiera existido Facebook seguro que las habría colgado enseguida; ay! enseguida no, que había que llevarlas a revelar :) Esa vez el terror fue muy subjetivo por mi parte, cuando sí que fue palpable y nos quedamos todas muertas fue años más tarde, en la gira "Disco Inferno"…

LM - ¿Qué pasó? No me asustes!
TT - Volvíais a Valencia con "Fan fatal" en pleno estallido acid, y yo había cambiado mi jersey de pico y a mi cuñada por una camiseta de Batman y un genuino guante de Freddy Krueger, comprado de importación en una tienda de cine que me costó una pasta, mucho antes de que los vendieran en los Todo a 100. Mi recuerdo de aquel concierto es que fue glorioso, sencillamente. La sala no estaba llena ni muchísimo menos, pero fue todo tan increíble que lo recuerdo como uno de los mejores que he visto nunca. Desde cómo ibais vestidos, las dos partes del show, la guitarrera y la chochi-acid; la música que pinchasteis antes, entre y después del concierto, el "Rock'N'Roll Radio" de Ramones, "Love missile" de SSS, "School's out" de Alice Cooper, "Estoy bailando" de Hermanas Goggi… y Carlos Berlanga y su famosa mala leche :)

LM - Bueno parece mas bien que os quedasteis muertas de gusto (risas),  pero lo de Carlos Berlanga ... ¿mala leche?

TT - A las puertas del camerino esperábamos un grupo de fans, en eso que se abre la puerta y Carlos y tú salisteis como apresurados. Entonces, una parejita de bobas lo abordaron y le sueltan: "Carlos, ¿qué es el Pentotal?" Bueno, bueno, bueno… les soltó un par de berridos en plan "y a mi qué me cuentas", y tú te lo acabaste llevando de allí entre improperios… Qué genio! Para todo, ¿no?… La verdad es que la pregunta no procedía de buenas a primeras. Fue aterrador pero muy divertido desde el punto de vista de un fan. Luego, Alaska era todo amabilidad y cortesía y ya respiramos aliviados…

LM - Creo que eso fue mas bien un momento de agobio porque conociendo a Carlos Berlanga como le conocí e incluso compartir casa con él nunca podría decir que Carlos tuviese mala leche, Carlos era una persona alegre, dulce, tímida y por supuesto con mucho talento artístico, pero mira ¿sabes?  ahora me estas refrescando la memoria y es divertido, ¿tienes alguna anécdota más de mi etapa con Dinarama o Fangoria? ¿algo que reprocharme? ¿alguna buena exclusiva para el R2K music mag?

TT - Mmmmh, puedo decir que estuve en el primer concierto de Fangoria en el Oh! Madrid y que ibas guapísimo con aquellos chaps de vinilo. Que jamás vi tanta celebrity junta en un camerino, desde Paco Clavel a Rossy de Palma, Almodóvar, Bibiana, creo que Juan Tormento también andaba por allí… Alucinante...
¿Reprocharte yo? Satán me libre!!! (risas) En cualquier caso, y ahora que han pasado los años, sí que te preguntaría lo que "todo fan de Fangoria siempre quiso saber y no se atrevió a preguntar", es decir: los verdaderos motivos que te llevaron a dejar el grupo en sus inicios. De sobra es conocido que aquella ruptura y el cambio de rumbo que tomaron Alaska y Nacho dividieron significativamente a los fans, entre los que me encontraba. Recuerdo la maqueta "Sí es pecado", la que regalasteis a los fans en ese primer concierto, con canciones como "La vida sigue", "Me comeré tu piel, me beberé tu sangre" o "Perdiendo el tiempo", que nos hacían frotarnos las manos ante una nueva ración al estilo de "La mosca muerta" o "La ciencia avanza", y recuerdo perfectamente la sensación de bluff que me produjo la primera escucha de "Salto mortal". Sí, sonaba muy moderno (entonces), pero me dije: Mon dieu, es Kraftwerk todo el rato... ¿qué ha pasado con las guitarras?…  (nota: no sé cómo te pilla el cuerpo esta pregunta, pero quizá a partir de aquí podríamos hablar un poco de Metálicos)

LM - La pregunta me pilla divina y con el cuerpo diplomático jajaja, te contaré en secreto! fueron unos años muy intensos con Alaska y Dinarama y piensa que como todos los matrimonios, cuando llega la separación, no siempre es a gusto de todos. Yo no tuve ningun problema, es muy simple, de repente no me sentía a gusto y decidí emprender un camino distinto. Lo que no me parece nada correcto y esta fuera de lugar es lo que Alaska comenta en su libro con Mario Vaquerizo. Alaska comenta pero no da detalles y eso es lo que ha llegado a los fans y ese es el misterio y la confusión. A mi modo de ver siento como si quisiera liberarse de algun resentimiento y por otro lado tambien me lleva a pensar que no quería que me fuese. Ya han pasado muchos años y yo digo que aqui no hay trapos sucios, mi detergente lava muy bien!

Despues llegaron los Metálicos, cuando todo el mundo se tiraba a las acid house parties, a mi me apetecía hacer glam rock mas guitarrero y con bases electrónicas. Considero los Metálicos como el puente directo al grupo Mcnamara

TT - Unos años más tarde, en 1995 creo recordar, acudí de nuevo a Madrid al estreno del "Psicodance" de Psicosis Gonsales, ya que mi amiga Mimí de Montparnasse formaba parte del "cuerpo de baile". Era en la sala Joy Eslava y al final del show, Psicosis llamó al productor de su disco y me llevé una grata sorpresa al verte subir al escenario. No lo sabía. Esa misma noche nos fuimos después de la premiere a un antro, "El escondite" creo que era, porque actuabas en solitario. Tú sobre un podium, tu guitarra, una base grabada y una drag enloquecida bailando a tu alrededor. Me encantó, porque en la misma noche pasaste del glamour más absoluto de la Joy, con traje y corbata, al underground más abyecto con distorsión y tatuajes :) Ah, en ese local Mimí me presentó a Fabio, que también me acojonó un poco :))) En esa época yo andaba haciendo cortometrajes en plan John Waters y Mimí me presentó como "el director de las películas"… Fabio me miró de arriba a abajo y me preguntó: "¿En cine o en vídeo?" (glupsss!!!) "En vídeo"-respondí yo, un tanto avergonzado. Y entonces me espetó: "Pues no es lo mismo", se dio media vuelta y se largó, la muy cabrona (risas). Ahora me río, pero entonces me sentó fatal. La verdad es que tenía razón, igual se pensaba que lo iba a agobiar con algún "papelito", pero nada más lejos; solo le quería demostrar mi admiración… en fin, cosas de superestrella:))) ¿quizá ya estabais gestando el "A tuttie plain"?

LM- jajaja que gracioso Fabio! imagino que tu te quedaste muda jajaja "by the way" si, en aquel momento se estaba gestando el tutti plein ...

LM - De todo lo que hablamos ¿Fue toda esa aureola de los ochenta lo que te impulsó a lanzarte a los escenarios?
TT - Pues sí, porque lo que fueron los 90's no me interesaron lo más mínimo, exceptuando a Marilyn Manson. El grunge hizo tanto daño :))) Me dediqué a explorar todo lo que me había perdido en los 70's por ser muy crío: el glam, Bowie, Gary Glitter, New York Dolls, el cine de John Waters y Andy Warhol... Y así, entre lo que aprendí y lo que ya había mamado en los 80's, se fue forjando la base estética y musical de GGG.

 

LM - ¿Cuándo empieza GGG a dar guerra en el panorama musical?
TT - El grupo estaba activo desde el 2000, grabando maquetas, dando conciertos pequeños, cambiando de miembros y buscando nuestro sonido. En 2003 publicamos el primer disco y empezaron a hacernos algo de caso a nivel nacional, teníamos manager y todo :))) Pero enseguida, con ese afán que tiene la peña por etiquetar las cosas, nos metieron en el mismo saco del electroclash, y, sinceramente, creo que éramos algo más que eso. Muchos nos daban medio telediario, pero aquí seguimos...

LM - Lo del medio telediario le ha pasado a muchos artistas que luego han sido ventas millonarias, algo así me contaban Baccara cuando grabamos el disco "Face to Face", por lo visto nadie daba ni un duro por aquellas chicas y al final vendieron millones de discos. ¿Crees que el negocio del showbiz es desagradecido? ¿Qué influye mas? ¿Las discográficas o el público?
TT - Pffff… No sé, Luis. Tal y como responde hoy el "gran público" parece que esté dispuesto a tragarse lo que le echen, y las discográficas solo van a lo seguro. Falta audacia y riesgo por parte de la industria y un poquito de cultura y educación por parte de la gente. Si los críos crecen pensando que no hay nada más allá de La Oreja de Van Gogh o de Estopa poco se podrá hacer al respecto...

LM - ¿Qué importancia tiene la imagen en el grupo?

TT - Toda. Mi primer grupo favorito fueron Adam & The Ants y no fue solo por su música. La estética siempre ha ido ligada indisolublemente a los artistas que me han gustado. Si un grupo no cuidaba su imagen poco tenía que hacer conmigo. Dead Or Alive, Sigue Sigue Sputnik, The Cramps, Ramones, Poison, Mötley Crüe, Kiss, The Cure, Alaska… ninguno se salva. Todos, aparte de hacer una música maravillosa, tenían un look alucinante. Yo no podía ser fan de gente tan aburrida como The Smiths, U2 o Simple Minds… Por eso ahora me gusta Lady Gaga ;) A ti no mucho, ¿verdad?

LM - Ay ay ay! (risas) sabía que me la ibas a tirar por ese lado. Bueno con Glamour To Kill hicimos el cuestionario "audiomatón" en El Pais digital y rápidamente pusieron el titular de que nosotros pensamos que Lady Gaga esta muy sobrevalorada, y es cierto que lo dijimos pero dentro de un cuestionario concreto. Yo respeto a todos los artistas de un estilo o de otro,  lo que me pasa con Gaga es que su música no me llega tan dentro como para volverme loco, me encanta su look y todo su despliegue en los escenarios, pero su música no me entra, ¿qué me aconsejas que haga para verlo de otro modo?


TT - (risas) Me parece que lo tienes bastante claro… A mi al principio tampoco me mataba. En el "Just dance" y "Lovegame" la veía demasiado Britney. Pero con el "Bad romance" me cautivó, y ese videoclip, ufff, brutal… Luego me empecé a interesar por ella y al descubrir que había compuesto para la propia Spears y que adoraba a Madonna me recordó a la historia de "Eva al desnudo", incluso a "Showgirls" y esa frase que dice algo así como "siempre hay alguien más joven y hambriento bajando la escalera detrás de ti"… Creo que las ha destronado a todas y las está obligando a reinventarse. Me encanta el interés que suscita a los medios, cada aparición es una puesta en escena preparada hasta el último detalle. El otro día la vi por la tele bajando de un avión por ¡¡¡LA ESCALERILLA!!! ¿Quién baja de los aviones por la escalerilla hoy en día?… el presidente de Estados Unidos o el Papa, (risas)… me encanta!!! A mi me ocurre lo contrario que a muchos, que las que nunca me llegaron a tocar la fibra son Madonna y Britney… y ésta perra sí. Es una trabajadora increíble y cuando la veo tocar su piano me transmite mucha pasión en lo que hace, además, da la sensación de que sea capaz de componer mientras duerme. Un monstruo.

LM - Very well, me lo has puesto todo claro (risas) ahora pasamos a "ULTRAviolencia", el video es maravilloso, vamos a hablar del rodaje y como lo has hecho para reunir a tanto personaje y divinidad?

TT - La gente que aparece son amigos nuestros, parte de nuestro universo gore :))) Todo surgió a raíz de las imágenes que nos enviaste. Empezamos a maquinar cómo poder integrarte en el vídeo y que no se notase que nos separaban miles de kilómetros. Utilizamos el croma para grabar a todos los invitados por separado y luego colocar a cada uno según convenía. Lo cierto es que el rodaje fue muy fácil y divertido, otra cosa ya fue la edición y el montaje, mucho más laboriosa… que se lo pregunten a Hat Trick, que tuvo que empollarse programas nuevos de efectos, animación y transparencias. Para no tener presupuesto ha quedado muy digno y apañado. Solo una pared llena de cartulinas verdes, metralletas y bombas de plástico, un montón de bengalas para las chispas y el talento y los modelones de nuestros amigos; como tu dices en la canción: "chicos y chicas vestidos para triunfar" :)))


LM - Qué viene despues de "ULTRAviolencia"?

TT: Pues estamos preparando varios singles para este otoño. Hemos colaborado con Gábor BiTbear en "No tengo la culpa de ser tan especial". A este productor lo conocí gracias al remix que hizo de "I like your boyfriend" para Glamour To Kill y que también hizo un remix de "ULTRAviolencia".
Tenemos también a punto "Me casé con Satán" y nuestra versión de "La bella y la bestia" de la Orquesta Mondragón para lanzarlas en Halloween y, bueno, muero de ganas por volver a trabajar con un tal Luis Miguélez :))) Creo que si todo va bien, podremos tener para fin de año algo muy, muy especial juntos de nuevo, je, je… ¿No?

LM - of course!!!

Tony, gracias por tu hospitalidad, han sido unos dias y unas Fallas de lujo!!!!

 
GLAMOUR TO KILL "I Like Your Boyfriend" REMIX GGG by recordstokill



GORE GORE GAYS info links
https://www.facebook.com/pages/Gore-Gore-Gays/132687690140830?sk=info#
http://www.youtube.com/user/Gore3
https://www.facebook.com/pages/Tony-Trash/42395944454?sk=info

interview © r2k music mag
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r2k "sobre la pista de Hugo Izarra"

r2k sobre la pista de Hugo Izarra
Director de "Standdart" magazine y autor del libro "Gominolas para los patos"
por Luis Miguélez

"El detonante fue un libro que cambió mi forma de entender 
el mundo y la vida: «Mortal y rosa», de Umbral. 
Le debo grandes cosas a ese libro."

Nos conocimos virtualmente en facebook, algo que en estos dias suena de lo mas vulgar pero realmente fue así y no hay porque ocultarlo. Desde el principio los dialogos, comentarios y conversaciones que manteníamos fueron siempre muy agradables, respetuosos y suficientemente desvergonzados como para ir conectando cada dia más y más. Estas conversaciones virtuales tambien me brindaban dosis de inspiración, y aparte de ser el maestro secreto de mi hobby periodístico en este blog, con sus consejos llegué a crear mi otro blog de fotografía LM artwork lounge hace ya casi un año, bola de nieve que me llevó al mundo de las galerías de arte y exposiciones de fotos. Desde aquellos primeros dias en facebook han pasado miles de horas, muchos dias de lluvia y sol, entrevistas, risas virtuales e intercambio de correos electrónicos entre Berlin y Vigo, con ese toque al estilo espionaje en la segunda guerra mundial. 

Amistades cibernéticas, conexión artística, y de repente, decido volar mas allá de la pantalla de mi ordenador, como si fuera por arte de magia, yo punky! no se me ocurre otra cosa que hacer una entrevista a un hombre de letras, todo un reto y todo un lujo para este blog. 
Lo hicimos como me enseñó, preparé la entrevista y después como buen alumno, mi trabajo fue supervisado y corregido por el "profe" y el resultado lo tienen ustedes a continuación. 

***
"Yo comparo un poco la aceptación del germen del escritor 
(o del escritorcillo) con la salida del armario."
 
El punto más cercano entre Vigo y Berlín es Oporto. Allí nos hemos citado, en la Terminal de Llegadas del Aeropuerto Internacional Sá Carneiro. [Francisco de Sá Carneiro fue primer ministro de Portugal durante 11 meses, de enero a diciembre de 1980, hasta que murió en un sospechoso accidente de avión. Nuestro entrevistado tiene la coartada perfecta: en diciembre de 1980 sólo tenía dos meses de edad]

Desde el aeropuerto, y después de explicarme que sus raíces portuguesas (su madre nació, precisamente, en Oporto) le hacen sentirse aquí como en su casa, tomamos un taxi hasta uno de los cafés más emblemáticos de la ciudad: el Majestic, en la rúa de Santa Catarina. Más de noventa años de historia y caspa burguesa nos contemplan desde las polvorientas lámparas de araña estilo años veinte. «No me gustaría dar una impresión equivocada», nos dice Hugo mientras señala con la mirada el capitel dorado de una de las enormes columnas de mármol turquesa que soportan el local, «a mí la burguesía me produce auténtica urticaria. Pero aquí sirven, probablemente, uno de los mejores cafés de Oporto».

Después de chapurrear un poco de portugués con el camarero acerca de medidas y combinaciones, nos traen un carioca (café solo) y un galão («que es un café con leche en taza grande, como a mi te gusta»). Acompaña nuestro desayuno un folhado misto (pastelito de hojaldre caliente con jamón y queso) que nos sirve para hacer un par de bromas antes de comenzar nuestra entrevista:

r2k - Como es costumbre en esta sección, empezaremos por presentarte: ¿Cómo te defines a ti mismo? ¿Periodista? ¿Escritor? ¿Poeta? ¿Activista cultural?
HI - Es complicado. No sé bien qué soy, pero sí qué no soy. No me considero periodista, y, aunque escribo bastante, me considero más lector que escritor. Escribir es sólo una enfermedad, por eso lo de poeta me queda bastante lejano y lo de activista cultural, que de todo lo que me reprochas es lo que más se acerca a lo que me gustaría ser, es, por ahora, una utopía. Digamos que soy un proyecto fallido de muchas cosas.

r2k - Yo soy fiel al estilo NASA y su famosa frase “failure is not an option”, el fracaso no es una opción. Los errores nos dan experiencia y casi siempre nos llevan por otros caminos mejores. Es parte de la evolución de cada uno. ¿No crees que un proyecto fallido puede derivar en experiencia “por un tubo” y éxito?
HI - No cabe duda de que cada error conlleva cierto aprendizaje. Los cubanos tienen un dicho que procuro tener presente a menudo: lo que sucede, conviene. Y es verdad. Esto es así. No hay vuelta de hoja. Lo que ha ocurrido no puede cambiarse. Ni debería cambiarse. Aceptar las cosas como vienen es la filosofía más práctica que podemos adoptar. No diré que me alegre de mis fracasos, pero sí que me siento feliz con lo que soy ahora. Y no lo sería sin todas las equivocaciones que arrastro conmigo.

r2k - ¿Cuándo descubres tu vocación por el mundo de las letras?
HI - No tan pronto como otros. Quiero decir que —afortunadamente— nunca fui uno de esos niños que en el colegio salían al encerado a leer sus redacciones. Si alguna vez tuve que salir a leer algo, fue porque me lo había escrito mi padre. Yo me conformaba con ser un alumno del montón; instalado en la mediocridad se vive divinamente. Hay, sin embargo, un momento clave en este descubrimiento: durante una de las muchas abstracciones a las que solía entregarme en horario escolar, encontré particularmente entretenida la lectura de «Cien años de soledad», de García Márquez, que venía fragmentada en mis libros de texto. Me sumergí en aquellos mundos de un modo febril, pero nunca se pasó por mi imaginación, en aquel momento, que podría acabar escribiendo. Era muy niño, claro. No tendría más de ocho años.

r2k - ¿Cómo son los primeros pasos?
HI - Difíciles y vergonzantes. Yo comparo un poco la aceptación del germen del escritor (o del escritorcillo) con la salida del armario. Cuando esa comezón se instala en ti, por la razón que sea, o cuando descubres que algo dentro de ti pugna por salir al exterior y materializarse, cuesta más decirlo que aceptarlo. El detonante fue un libro que, recién roto el cascarón, a los 18 años, cambió mi forma de entender el mundo y la vida: «Mortal y rosa», de Umbral. Le debo grandes cosas a ese libro. Escribir, por ejemplo.

r2k - ¿Cómo surge la idea de crear la revista Standdart?
HI - De otro de mis innúmeros fracasos, como no podía ser de otra manera. Y tú tuviste buena parte de culpa, aunque te vas a enterar ahora de esta historia. Hace más de dos años una revista de corte underground –minimalista y muy chula, por cierto– editada por barceloneses afincados en Berlín se dirigió a mí para pedirme alguna colaboración (no remunerada, claro, en la línea habitual) y a mí no se me ocurrió nada mejor que ofrecerles un reportaje sobre Glitter Klinik, que era la aventura en que andabas metido con Juan y Grace por aquella época. Me dijeron que, sintiéndolo mucho, no entraba en su línea editorial, pero que si me ocurría otra cosa, tenía las puertas abiertas. Me dolió bastante, porque yo soy un fundamentalista y, si creo en algo, me jode que los demás no lo hagan. Ese día decidí que montaría mi propia revista, donde nadie más que yo tuviese capacidad de corte y criba. Reuní a un equipo de fieles estupendos y me lié la manta a la cabeza y la toalla playera, y todo lo que tenía en casa. Una locura. 

r2k - Siempre he sido culpable de cosas maravillosas tanto en la música como en mi vida personal y ahora que lo dices me siento orgulloso de tener parte de culpa en los orígenes de Standdart.
HI - Pues sí que la tienes, sí. Y mucha, además. No lo digo porque esté hablando contigo. Es un hecho demostrable (y a la hemeroteca digital me remito) que cada vez que necesité ayuda en algún proyecto, siempre estuviste ahí para echarme una mano. Esta entrevista que me estás haciendo ahora no es más que la demostración empírica de esto que digo. Por eso te estoy agradecido. Siempre te has portado de fábula conmigo.

r2k - Agradecidos mutuamente porque tu siempre me has mostrado tu apoyo incondicional. Cariños públicos pero no púbicos aparte y siguiendo con el tema, siento curiosidad por saber, por ejemplo a la hora de  crear y diseñar la revista ¿cuales fueron las directrices a seguir?
HI - Tanto el diseño como los contenidos de la revista intentan mantener, desde su concepción, una coherencia básica. Por eso el trabajo que realiza Diego Durán, nuestro director de arte, es fundamental. No es la primera vez que trabajamos juntos y los dos nos respetamos muchísimo, además de ser grandes amigos. Así es mucho más fácil (y más bonito) trabajar en un proyecto como Standdart. Lo vivimos todo más apasionadamente, aplicando dosis constantes de cariño y esfuerzo. Algo así como una maternidad, pienso. (Y lo digo yo, que no he tenido hijos)

r2k - ¿Qué ofrece Standdart a los lectores?
HI - Supongo que eso tendríamos que preguntárselo a ellos. Yo puedo decirte qué pretendemos ofrecerles nosotros: por encima de todo, una lectura entretenida, sin ningún afán pedagógico ni doctrinal ni moralista. Nos gusta ser como uno de esos materiales conductores. Sabemos dónde está la electricidad y nos divierte ir por ahí electrizando a seres afines. Electrocutándolos, a veces, con experiencias tan macarras y surrealistas como la entrevista de Arrabal o alguna otra. Nuestros lectores son nuestros amigos y ya nos perdonan cualquier cosa. Se tienen el cielo ganado.

r2k - Con el apogeo de internet y en momentos de crisis como el actual, ¿crees que son buenos tiempos para el mundo del papel?
HI - El único papel en auge en los tiempos que corren es el de liar. Pero, independientemente de que el momento fuese más o menos propicio, lo que tenía claro era que Standdart pedía papel. No voy a engañarte, sí que es cierto que esperaba una mayor respuesta al estímulo que supone una publicación de sus características, pero no me arrepiento en absoluto de haber emprendido esta aventura: me ha servido para conocer a personas maravillosas y para reencontrarme con otras a las que echaba de menos. Eso no hay banco que lo pague.

r2k - ¿Cómo surge el proyecto de «Gominolas para los patos»?
HI - «Gominolas para los patos» es, posiblemente, lo más bonito que he hecho en mi vida. Aunque digo mal al hablar en primera persona. Debería decir que es la experiencia más bonita en la que he participado, porque el verdadero artífice de esto es el editor, el poeta bijarrense Luis FelipeComendador, que es un loco fantástico capaz de movilizar a todo el mundo por una buena causa. Originalmente, todos los ingresos recaudados con la venta del libro (es un poemario breve: 40 poemitas míos e ilustraciones de Matt Sesow) iban a destinarse a una operación de cadera que necesitaba una de las niñas a las que ayuda desde su proyecto, SBQ solidario, pero, como se consiguió la cantidad necesaria antes de que se editase el libro, decidimos que todos los ingresos se destinasen a la causa de Jamir Ruiz, un niño de Trujillo que nació con la suerte virada y sólo le han pasado calamidades desde que nació. El dinero no le curará, pero servirá para que los médicos examinen su estado y dictaminen si hay posibilidad de mejorar su calidad de vida. Por poco que puedan hacer, ya será mucho. 


r2k - ¿Y cómo ha sido el proceso de publicación?
HI - Duro, especialmente para Luis Felipe, que se encargó de llevarlo a cabo desde su nacimiento y sin ayuda. Se han editado 600 copias y las 600 las hizo él. Se ocupó de cada fase del proceso, para reducir los gastos al mínimo. Sé que no soy objetivo al hablar de Gominolas, pero es una obra de arte. Y, sobre todo, una heroicidad. Comendador representa el ejemplo vivo de que cuando se quiere, se puede. Hasta la fecha, y aún a la espera de recibir ingresos de distintos puntos de España, se han recaudado ya más de 2.000 euros que SBQ administrará a favor de personas que lo necesitan muchísimo. Bastante más que nosotros, desde luego.

r2k - ¿Cómo está el panorama con las editoriales de libros?
HI - Pues, aunque puedo hacerme una idea de cómo está, tengo la inmensa suerte de vivir al margen de ese mundillo. Y digo suerte porque, con franqueza, toda la pose que arrastra esta industria (porque no deja de ser una industria, le duela a quien le duela) me da arcadas. No obstante, no dejo de reconocer que la crisis de las grandes editoriales está abriendo paso a muchas pequeñas que están haciendo muy bien las cosas. En Barcelona, como siempre, se está moviendo todo.

r2k - ¿Y el público?  ¿Hay todavía gente que se gasta dinero en libros?
HI - Estoy seguro de que sí, claro que sí. Aunque confieso que yo casi he dejado de hacerlo. Ahora vivo un poco de la beneficencia editorial: leo los libros que me regalan mis amigos editores y escritores. Es un privilegio. Como tener un amigo con piscina. Del mundillo del que te hablaba antes rescato a unos pocos. Pienso en estas personas, claro está. Y no porque me sobornen con libritos, que también, sino porque me han demostrado una calidez y una pasión por su trabajo que se sale completamente de lo habitual. 


r2k - ¿Hay pirateo en el mundo del libro o eso solo pasa con el cine y la música?
HI - Lo hay, pero en menor medida. Piensa que toda obra de arte es susceptible de ser copiada, reproducida, plagiada y alterada, desde el mismo momento en que se hace pública. El gran problema de los artistas, en mi opinión, es que esperan recibir una retribución por la difusión de su arte, cuando el arte no es más que la propia proyección de  sí mismos, de sus miedos, deseos y demás pajas mentales. En cuanto un autor pone precio a su obra, se está poniendo precio a sí mismo. Pero, volviendo a tu pregunta: pueden encontrarse infinidad de libros en formato pdf en la red, en un montón de plataformas distintas. Incluso en el formato epub que utilizan los iPad. Pero no es lo mismo. El eBook no supone todavía una amenaza al formato tradicional. Puedes leer un libro digital por necesidad —por trabajo, o bien porque el libro que buscas está descatalogado, como sucede con la obra de Kurt Vonnegut, por ejemplo— pero nunca por placer. El placer, de momento, está en el libro de toda la vida.

r2k - Por cierto, estaba estupendo este galão. Y fantástico escenario el Majestic. Pero ahora tendríamos que disfrutar un poco de Oporto, así que, para terminar, ¿cómo se presenta el futuro para ti?
HI - Supongo que igual que para el resto de mortales, cargadito de incertidumbre, miedo y emoción. Pero hay algunas cosas buenas en el horizonte. Ahora mismo tú y yo vamos a darnos una vuelta hasta la Avda. de los Aliados (que siempre me acaba recordando a Praga, no sé por qué) y después nos acercaremos hasta Gaia antes de regresar al aeropuerto. (Sigo sin creerme del todo que Records To Kill no haya podido ampliarte la corresponsalía un par de días) En septiembre sale publicado el segundo libro, «Música para atravesar los túneles», una vez más gracias a la fe inquebrantable de Luis Felipe Comendador y prologado por otro tipo fantástico: Montxo Armendáriz, que no se cansa de ser encantador. En esta ocasión, en lugar de ilustraciones emplearemos las fotos de Miguel Núñez, otro quijote moderno al que te presentaré cuando vengas con más tiempo. Un genio. Y hasta ahí soy consciente de lo que vendrá. El resto es una incógnita. 


Muchas gracias Hugo!

Para todos aquellos interesados en Hugo Izarra, en su libro y Standdart magazine
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interview © r2k music mag 2011
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Chantals House Of Shame | line-up August 2011

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